Zimoun

Portrait of a middle-aged man with a bald head and short beard, photographed against a beige background

Photo source: zimoun.net

Zimoun - швейцарский художник и звуковой дизайнер, чья практика находится на стыке звукового искусства (sound art), кинетической скульптуры и архитектурного минимализма. Его инсталляции представляют собой тщательно организованные системы, в которых простые материалы - картон, проволока, моторы постоянного тока, пластиковые упаковочные элементы - объединяются в самоорганизующиеся звуковые среды.

В отличие от традиционной музыки, где временная структура задана композитором, звуковые работы Zimoun существуют как открытые акустические поля, в которых микроскопические вариации создаются механикой, а не человеческим исполнителем.

Source: YouTube / StudioZimoun channel

Zimoun часто описывают как «инженера минималистичных звуковых архитектур». Основные принципы его работы можно свести к трём аспектам:

  1. Модульность - каждый элемент системы прост, но многократно повторён. Это соответствует принципам гештальт-психологии: восприятие стремится группировать одинаковые объекты, формируя целостный образ.

  2. Автономная генерация звука - источником звука выступает физическое взаимодействие (удар, трение, вибрация), создаваемое моторчиком или воздушным потоком. Такой подход близок к идеям musique concrète, но переносит их в пространственный, скульптурный контекст.

  3. Перцептивная вариативность - хотя каждый модуль звучит одинаково, их взаимодействие рождает флуктуации, которые воспринимаются как живое изменение акустической картины.

Source: YouTube / StudioZimoun channel

С точки зрения психоакустики, инсталляции Zimoun работают с феноменами:

  • Маскировка звука: множество одинаковых источников создаёт эффект «звукового тумана», где отдельные события теряют индивидуальность.

  • Слуховая адаптация: по мере погружения в звуковое поле слуховой аппарат перестраивается, выделяя новые детали.

  • Сенсорная иммерсия: звук воспринимается не только ушами, но и телом — через вибрации воздуха и конструкции помещения.

Пространственный аспект работ Zimoun тесно связан с архитектурой экспозиции. Размещение модулей в зале формирует акустическую геометрию: плотность, реверберация, направленность источников. Зритель становится участником звукового поля, перемещаясь внутри него и меняя собственную акустическую перспективу.

Эта особенность сближает Zimoun с практиками site-specific art, где произведение существует только в конкретном пространстве и не может быть «перенесено» без утраты смысла.

Previous
Previous

«Близкие потерпят»

Next
Next

Выставка Юзефа Хелмоньскего